• Nosotros
  • Contacto
  • Tienda
Öbjetto
Mússica
Advertisement
  • Login
  • Regístrate
Mi plan
Gràffica
  • Ilustración
  • Tipografía
  • Branding
  • Packaging
  • Suscríbete
  • Tienda
  • SHOWROOM

No hay productos en el carrito.

Gràffica
  • Ilustración
  • Tipografía
  • Branding
  • Packaging
  • Suscríbete
  • Tienda
  • SHOWROOM

No hay productos en el carrito.

Gràffica
Sin resultado
Ver todos los resultados

7 fotografías que solo puedes conseguir con el modo manual de la cámara

Por Jorge Gil
11/06/2019
en Fotografía
Síguenos en Google

Si estás empezando en la fotografía habrás oído varias veces términos como tiempo de exposición, apertura de diafragma o ISO. Pues bien, estos son los parámetros principales que deberás modificar al utilizar el modo manual de la cámara. Combinándolos podrás conseguir estos siete tipos de fotografías, que no podrías obtener con el modo automático.

El modo automático de las cámaras tiene ciertas prioridades instaladas de forma predeterminada que impiden realizar cierto tipo de imágenes. Por lo general, la cámara, en su intento por exponer lo mejor posible la fotografía que estés tomando, utilizará tiempos de exposición cortos —también llamado velocidad del obturador— para ayudarte a que las imágenes no salgan borrosas. Y para compensar esta falta de luz que provocará, sacrificará la calidad de la imagen llevando el ISO a cantidades relativamente altas según la toma. Todo ello contando con la amplitud del diafragma máxima que permita tu objetivo.

Pero por si todo lo que hemos mencionado antes te sigue sonando a chino, la cámara tiene un paso intermedio para ti entre el modo automático y el modo manual que te permitirá hacer gran parte de las siguientes fotos.

1. Light painting

¿Sabes que Robert Capa nunca existió? La historia del engaño que creó a un mito de la fotografía

La Biennal Xavier Miserachs recorre un siglo de vidas, paisajes e imágenes que se resisten al olvido

Más

Para esta técnica deberás utilizar velocidades de obturación lentas (segundos), el ISO al mínimo y una apertura de diafragma media para que quede bien definida la imagen.

2. Noche estrellada

En esta ocasión, también usaremos velocidades lentas, pero no lo deberán ser mucho ya que debido a la rotación de la tierra, las estrellas no saldrán como puntos sino como estelas. Para compensar esto deberemos utilizar un ISO aceptable que no deje mucho ruido y la apertura máxima del diafragma.

3. Estela de luz

En esta ocasión utilizaremos la misma técnica que para el light painting. Y, al igual que en todas las técnicas de las que vamos a hablar, necesitaremos un trípode para evitar imágenes borrosas.

4. Efecto sedoso

Para el efecto sedoso nos encontraremos con otro problema, el exceso de luz. La técnica sigue los mismos pasos que el light painting y las estelas de luz pero deberemos cerrar el diafragma lo máximo posible y utilizar algún accesorio como un filtro ND.

5. Movimiento

Para congelar el movimiento utilizaremos velocidades muy rápidas de obturación que compensaremos con una gran apertura de diafragma, ISO alto y, si fuese necesario, una luz externa (flash).

6. Barrido

Quizá una de las técnicas más complicadas o, al menos, que más pruebas te llevará hacer. Necesitaremos una velocidad lenta pero no demasiado (1/15 o 1/30) y un buen seguimiento del objeto que queremos fotografiar.

7. Zooming

En esta utilizaremos velocidades lentas y las combinaremos con un movimiento de zoom para conseguir el efecto deseado.

+ Artículos

Fotografía

¿Sabes que Robert Capa nunca existió? La historia del engaño que creó a un mito de la fotografía

Por Gràffica
Fotografía

La Biennal Xavier Miserachs recorre un siglo de vidas, paisajes e imágenes que se resisten al olvido

Por Gràffica
Fotografía

Lomography recupera el espíritu del formato 110 con la nueva Lomomatic Discomatic

Por Gràffica
Fotografía

Sebastião Salgado y la fuerza del agua, en una gran exposición en Madrid

Por Gràffica
Fotografía

Paolo Roversi despliega en la Fundación MOP su universo de polaroids, desnudos y retratos en penumbra

Por Gràffica
Interior de los invernaderos victorianos, con las colecciones en macetas de terracota. Cambridge University Botanic Garden, junio de 2026. El jardín fue creado en 1831 por John Stevens Henslow, mentor de Charles Darwin, y abrió al público en 1846. / Inside the Victorian glasshouses, with the collections in terracotta pots. Cambridge University Botanic Garden, June 2026. The garden was created in 1831 by John Stevens Henslow, Darwin's mentor, and opened to the public in 1846.
Fotografía

La fotógrafa María de la Iglesia retrata los invernaderos de Cambridge bajo un calor para el que no fueron diseñados

Por Gràffica
Cómic

Irene Márquez gana el Premio Nacional del Cómic 2026 con su particular mirada sobre la muerte

Por Gràffica

El Ministerio de Cultura reconoce a la dibujante y humorista gráfica por La muerte de Irene Márquez, publicada por Autsaider...

Leer

Una activista interrumpe una presentación de Canva AI en Londres para exigir control público sobre la inteligencia artificial

«Está pasando. Y tiene que pasar más», por Víctor Palau

«Corazón de Cartón»: un padre vende su riñón en un corto artesanal que suma premios internacionales

Aliquindoi T1 – Ep 2: ¿Cómo se diseña el dinero que llevamos en el bolsillo?, con Ana Gea

  • Ilustración
  • Tipografía
  • Branding
  • Packaging
  • Suscríbete
  • Tienda
  • SHOWROOM
Aviso legal | Política de Privacidad y cookies | Condiciones de compra

© 2026 graffica.info

Sin resultado
Ver todos los resultados
  • Nosotros
  • Contacto
  • Tienda
  • Login
  • Únete
  • Carrito

© 2026 graffica.info

¡Hola de nuevo!

Entra en tu cuenta abajo

¿Has olvidado tu contraseña? Únete

¡Crea una nueva cuenta!

Rellena el formulario de abajo para registrarte

Se requieren todos los campos Entrar

Recupera tu contraseña

Por favor, pon tu usuario o email para restablecer tu contraseña

Entrar
Sin resultado
Ver todos los resultados
  • Nosotros
  • Contacto
  • Tienda
  • Login
  • Únete
  • Carrito

© 2026 graffica.info