Pixar presenta una nueva forma de hacer animación con su última película

La película se llama Red y es el primer largometraje de Pixar dirigido exclusivamente por mujeres. El mundo de la animación ha centrado todas las miradas en Red, la última película que acaba de lanzar Pixar y que cuenta con interesantes aportaciones. La película se centra en las experiencias de Meilin Lee, una joven adolescente que vive en Toronto en la década del 2000; todo en su vida es perfecto hasta que un día se despierta siendo un panda rojo gigante en el que se convierte cada vez que siente emociones fuertes. Toda la historia es una atrevida metáfora sobre la adolescencia que pretende abordar los misterios de esta etapa. Red es una visión única de la pubertad. Toma los cambios por los que pasa el cuerpo de una adolescente y los hace bastante literales al transformar a Mei en un panda rojo en el momento más inoportuno. Debido a estos cambios, Mei es mucho más emocional y le cuesta recomponerse y controlarse. Esto es algo por lo que todos pasamos en nuestra vida y con lo que Pixar ha pretendido que nos veamos rerpresentados. un nuevo estilo de animación Pero más allá del mensaje, Red es una apuesta de Pixar por un nuevo estilo de animación que ha causado sensación. Aportar un aspecto nuevo y fresco ha sido la principal hazaña para el equipo de animación de la película. La directora Domee Shi y la productora Lindsey Collins crearon un entorno de producción colaborativo, donde pudieron compartir sus aspiraciones y objetivos sobre lo que sería esta historia. Por su parte, el equipo de animación ha estado formado por Aaron Hartline y Patty Kihm, y su principal reto ha sido crear algo completamente diferente a lo que los espectadores hayan visto anteriormente. «Red está inspirado en esta lucha universal de crecer y tratar de descubrir cómo honrar a tus padres, pero también ser fiel a ti mismo». Domee Shi, directora de la película Aaron Hartline asegura que el mundo de Red es un colorido sueño de fiebre adolescente lleno de tonos de verde, rosa y azul: «Mei es tan confiada que queríamos asegurarnos que la animación coincidiera con eso». «Realmente queríamos que la animación se destacara como algo único y diferente que la gente no haya visto antes», explica Hartline con el convencimiento de que han conseguido su objetivo. Teniendo en cuenta esto, el equipo de animación de Pixar decidió llevar acabo la técnica del isolated motion o movimiento aislado. Desde Pixar aseguran que es un estilo completamente nuevo para ellos y que la gente no suele ver mucho. Hartline explica que «el isolated motion es básicamente que tomas a tu personaje y está completamente inmóvil, nada se mueve, es casi como una estatua. Es un poco inquietante porque está muy muy quieto. Pero luego eliges un punto b (como su cabeza). Cuando alguien se gira y me mira, mueve los hombros y todo su cuerpo, pero este personaje literalmente solo mueve la cabeza». Desde Pixar también cuentan que esta técnica de animación fue especialmente difícil para el equipo porque requirió mucho desaprendizaje: «La mayoría de nuestro equipo ha estado en Pixar durante muchos años y han sido entrenados para hacer cierto estilo de animación», explicó Patty Kihm. Kihm también asegura que fue aterrador al principio: «Pero los animadores aquí son asombrosos, y cuando comprendieron que iba a funcionar fueron mucho más allá de lo que podríamos haber imaginado». «Los animadores en Pixar son asombrosos, y cuando comprendieron que iba a funcionar fueron mucho más allá de lo que podríamos haber imaginado». Patty Kihm dirigida exclusivamente por mujeres Un equipo de producción liderado por mujeres dio vida a esta historia. Cada una aportó una experiencia y un espíritu diferente a la película. Por ejemplo, Esta historia sobre la mayoría de edad se basa libremente en la infancia de la directora Domee Shi, quien, al igual que Mei, es chino-canadiense. La diseñadora de producción Rona Liu tenía mucho trabajo por delante, con Meilin cambiando constantemente de una chica a un imponente panda rojo. Liu, que es chino-estadounidense, trabajó anteriormente con Shi en el corto Bao de Pixar, ganador del Premio Oscar al mejor corto de animación. La supervisora de efectos visuales Danielle Feinberg, que fue la directora de fotografía en Wall-e, Brave y Coco, combinó sus sólidas habilidades visuales y técnicas para ayudar al equipo a lograr el estilo fresco de la película. → Pixar Película Red Pixar Película Red Pixar Película Red Pixar

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