«Fotografía pública. Los años sesenta», una época a ojos de la fotografía
CentroCentro organiza y produce Fotografía pública. Los años sesenta / The Sixties, una muestra dentro de la programación oficial de PHotoEspaña 2022.
CentroCentro, espacio del Área de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid, ubicado en el Palacio de Cibeles, presenta el próximo 3 de junio hasta el 2 de octubre la exposición de producción propia Fotografía pública. Los años sesenta / The Sixties. Comisariada por Horacio Fernández, historiador de la fotografía, la muestra forma parte de la programación oficial del Festival Internacional de Fotografía y Artes Visuales PHotoEspaña 2022.
Fotografía pública. Los años sesenta explora el poder de la imagen en las páginas de libros, revistas, periódicos… y su valor documental e informativo, así como el papel de los fotógrafos como generadores de opinión. El proyecto es una continuación de la muestra Fotografía pública, presentada hace veinte años en el MNCARS y que reunía una selección de revistas, carteles y libros publicados en los años de entreguerras.
La exposición muestra el poder de la imagen en las páginas de libros, revistas, portadas de discos, etc. y su valor documental e informativo sobre este periodo estimulante de la historia.
En lugar de copias enmarcadas de tirada limitada y revelado artesanal, mostraba como en aquellos años se multiplicaron las imágenes de tinta de imprenta demostrando que el lugar de las fotos no está en la pared, sino en la página. Algo difícil de digerir para el mercado del arte, la academia y los museos, pero evidente para el público y los fotógrafos. Todo lo visible se fotografiaba y publicaba para una audiencia enorme, tanto en número como en curiosidad.
la explosión de la fotografía
La fotografía se multiplica durante los años sesenta, una época más propicia a la cultura de masas que a la alta cultura, elegida ahora para continuar el proyecto. La prevalencia de las revistas, la propaganda y la publicidad jamás ha sido mayor. Los reportajes fotográficos son bestsellers capaces de generar opinión pública en asuntos como la guerra del Vietnam. Ahora la política se ventila en revistas y carteles y todo se vende con fotos.
Las editoriales publican multitud de fotolibros, entre ellos las obras maestras de Richard Avedon, Eikoh Hosoe, Kikuji Kawada, William Klein, Irving Penn, Shomei Tomatsu o Ed van der Elsken. Los artistas encuentran la fotografía. Tanto el Pop Art de Andy Warhol como el Kapitalistischer Realismus de Gerhard Richter recurren a las fotos. Es el tiempo de la música pop, distribuida en discos con fundas fotográficas.
También es en esta época cuando los rostros de las estrellas musicales y demás ídolos de masas protagonizan la moda de los pósters, que se cuelan en los hogares sin dejar las calles, atestadas de carteles cinematográficos, propaganda política y anuncios de conciertos, algunos tan brillantes como los de la escena psicodélica californiana.
Es en esta época cuando los rostros de las estrellas musicales y demás ídolos de masas protagonizan la moda de los pósters, hecho que influye de forma evidente en la fotografía del momento.
«Los años sesenta son el último momento optimista del siglo pasado», explica Horacio Fernández. El comisario asegura que este periodo es «una época capaz de vivir al día y proponer utopías que las publicaciones fotográficas cuentan y muestran con todo detalle». Sin duda, un viaje estimulante que incluye las guerras coloniales, las revueltas contra la segregación racial y la lucha por los derechos civiles a los asesinatos de Kennedy, Luther King o el Che Guevara; la Beatlemanía y el Swinging London a las comunas hippies, la liberación sexual, el amor libre, el feminismo, Woodstock y Monterrey, la vida de la calle o los paraísos artificiales».
fotógrafos y directores de arte de renombre
Esta muestra reúne trabajos de fotógrafos como Diane Arbus, Eve Arnold, Richard Avedon, David Bailey, Willis E. Bell, Larry Burrows, Mario Carrieri, Hernán Díaz, Sara Facio, Paolo Gasparini, Sid Grossman, Kenji Ishiguro, Graciela Iturbide, Alberto Korda, Josef Koudelka, Ramón Masats, Xavier Miserachs, Irving Penn, Ricardo Rangel, Aaron Siskind o Josef Sudek, entre muchos otros.
Entre los diseñadores gráficos, directores de arte y editores de las publicaciones expuestas en Fotografía pública. Los años sesenta podemos destacar a Alan Aldridge, Alexey Brodovitch, Willy Fleckhaus, Daniel Gil, Victor Moscoso, Richard Neville, Claes Oldenburg, José Renau, Vicente Rojo, Ronald Shakespear, J. J. Tharrats, Óscar Tusquets, Klaus Voorman, Andy Warhol, Jonathan Williams, Richard Whitakker, o Tadanori Yokoo.
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