Laura Varsky: «Debemos deconstruir el diseño desde una mirada feminista para alcanzar una sociedad un poco más justa»

Laura Varsky es diseñadora gráfica e ilustradora en Buenos Aires, Argentina. Sus primeros pasos se desarrollaron en el ambiente underground e indie del rock. Poco a poco, fue especializándose en el diseño de discos y libros. En 2006 recibió un Grammy Latino por la dirección de arte de Café de los Maestros. Al poco de graduarse como diseñadora descubrió el mundo de la ilustración desarrollando proyectos para el mercado editorial, diferentes marcas y varios proyectos artísticos como patterns. Su trabajo es ampliamente reconocido internacionalmente. Laura Varsky #metoo: la visibilización de una problemática En mi país, Argentina, 2 años antes del #metoo surgió el movimiento Ni una menos, centrado en contra de la violencia contra la mujer. Y, si bien su aspecto más visible es el feminicidio, esto dio un empujonazo a la visibilización de muchas de las problemáticas de género que nos atraviesan como sociedad. Este otro movimiento, realmente ha cambiado todo. Al menos en mi contexto sociocultural. Sin ir más lejos, a partir de este año, Argentina tiene un nuevo ministerio: el Ministerio de la Mujer, Género y Diversidad. Asimismo, se han debatido y en algunos casos se han aprobado una cantidad de leyes significativas que ayudan a concienciar y operar en contra de las violencias de género y que han extendido los derechos de la mujer y las diversidades. Realmente estoy muy orgullosa de lo que los movimientos feministas están logrando en mi país. Ilustración y diseño, la desigualdad desde distintas perspectivas Mis mundos profesionales son los de la ilustración y el diseño. Y creo que las mujeres vivimos situaciones muy diferentes entre uno y otro. La ilustración históricamente tiene mucho protagonismo femenino; se le relaciona desde una mirada tal vez ingenua, con el universo infantil. Sin duda pone en juego aspectos sensibles de las personas. Ni que hablar si pensamos en el mundo textil o editorial en donde incluso la cantidad de editoras mujeres es muy significativa. Como es, además, un mercado que se maneja en muchos casos por un sistema de pago a través de regalías, debo decir que no veo desequilibrios significativos por cuestiones de género, más allá de los mismos desequilibrios que tiene la sociedad en su conjunto. Si bien esa desigualdad debe estar presente, quizás no la reconozco por estar yo misma inmersa en este sistema patriarcal. Sin embargo, en el mundo del diseño sí percibo las diferencias de manera mucho más clara. En carreras de diseño como la mía (gráfica), en mi universidad podemos ver que alrededor de entre un 75 y 80% de lxs alumnxs son mujeres. Pero en el ámbito académico son poquísimas las profesoras jefas de cátedra. En el ámbito profesional son contadas también las mujeres que poseen reconocimiento, prestigio y dirigen estudios con su nombre. Realmente, me animo a decir que son menos del 25 o 20%. No es que la pirámide esté invertida, sino que se nos invisibiliza casi por completo. En mi caso, tengo una carrera que es bastante visible, pero soy totalmente consciente del hecho de ser una de pocas y por lo tanto una privilegiada. Retos para un futuro más equilibrado Soy parte de un grupo de (al día de hoy) más de 150 trabajadorxs del diseño que nos venimos reuniendo para analizar al diseño desde una perspectiva de género. Nos definimos como colectiva: Hay Futura. Lo primero que apareció en nuestros encuentros fue esta pregunta: ¿por qué estamos invisibilizadas en el ámbito profesional? Y sin duda, no hay una única respuesta, pero la precarización laboral a la que estamos expuestas quienes tenemos la posibilidad de ser madres (aunque incluso decidamos no hacerlo o no podamos hacerlo) es enorme. Sin embargo, esta es una problemática común a muchísimas disciplinas. ¿Qué es lo que nos diferencia entonces? Entiendo que el diseño está planteado como una profesión bastante individualista y enfocada en problemáticas de mercado. Si no logramos modificar eso y entenderla como una disciplina con incidencia social y cultural, difícilmente podamos cambiar nuestra desventajada posición como trabajadoras. Cómo decimos en nuestro manifiesto: «Nos proponemos repensarnos colectivamente, cuestionar el Diseño y las prácticas proyectuales. Impulsar un Diseño centrado en las personas que revaloriza la subjetividad y resignifica la racionalidad. Transformar las prácticas del Diseño bajo una ética social responsable e instalarlas como herramienta para el cambio social». Sin duda, creo que es nuestra responsabilidad deconstruir la disciplina desde una mirada feminista para alcanzar una sociedad un poco más justa. Si quieres saberlo todo sobre el papel de la mujer en las industrias creativas, consulta nuestro número en papel al respecto: Mujeres. → Laura Varsky

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