La creatividad y cerebro, esa droga de la que no te puedes desenganchar

Es más que probable que para descubrir el culpable del síndrome de Stendhal o la razón por la que el proceso creativo provoque un subidón emocional que haga el creativo quiera reincidir en él, tengamos que acudir a la Neuroestética. Con el objetivo de conocer por qué la creatividad engancha como una droga, hablamos con el doctor en Ciencia Cognitiva Óscar Vilarroya, con el director creativo de Herraiz Soto, Rafo Soto, y con Alejandro Masferrer, consultor creativo, quienes comparten con nosotros sus conocimientos y experiencias alrededor de la creatividad y el cerebro. ¿Por qué algo nos resulta atractivo? ¿Por qué nos produce placer ver belleza? ¿Por qué nos produce placer crear? ¿Por qué el creativo pierde la noción del tiempo y del espacio cuando está creando? Las respuestas a estas cuestiones las tiene la Neuroestética. Se trata de una disciplina de la neurociencia que intenta descubrir los mecanismos cerebrales que se ponen en marcha cuando, como espectadores, tenemos una experiencia estética y, como creadores, estamos haciendo una producción estética. Esta disciplina intenta descifrar el sustrato neurológico de la experiencia estética que está relacionado con los sistemas cerebrales del placer. Un placer diseñado para conseguir que el ser humano evoluciones como especie. El cerebro creativo Óscar Vilarroya Según Óscar Vilarroya —licenciado en Medicina y Cirugía por la Universidad Autónoma de Barcelona (UAB), y doctor en Ciencia Cognitiva por la misma universidad— nos explica que aunque no hay ninguna receta mágica con la que conseguir un cerebro creativo, sí que hay factores que influyen y favorecen la creatividad en una persona como el aprendizaje, el entorno y las experiencias de esta a lo largo de su vida: «Probablemente, las personas que generan ideas originales en su vida cotidiana tienen un cerebro distinto a los demás. Pero esto no quiere decir que haya ‘un cerebro creativo’, ya que la creatividad está aplicada: la persona está en un contexto, aprende una serie de cosas (mucho conocimiento teórico y práctico), utiliza unas herramientas específicas, etc. Toda esa combinación de factores —que son millones y diversos— en ciertas personas, en un momento determinado, en una situación específica, con un aprendizaje determinado, crean una especie de milagro; la capacidad de crear algo nuevo completamente original. El cerebro de estas personas sí que podría decirse que es diferente a otros, pero solo les sirve para ese momento, ese lugar y ese contexto. En otros distintos, ese cerebro no sería tan creativo o no crearía tantas ideas originales». «El cerebro está adaptado a un contexto específico, a unas experiencias determinadas. Si se compara esa persona que ha tenido ideas originales con las demás, podría verse que sí tiene el cerebro diferente, pero para conseguirlo ha tenido que pasar por todas estas experiencias. La vida que ha tenido esa persona, las cosas con las que ha interactuado son las que influyen en ello». Adicción a la creatividad Muchos creativos habrán experimentado esa sensación tan placentera que provoca el estar inmersos en un proceso de creación; un subidón emocional que provoca que se quiera buscar esa sensación una y otra vez. El tiempo no existe y apenas se es consciente de aquello que le rodea mientras está creando, casi como estar en un estado zen. Algo similar les ocurre a aquellas personas que consumen creatividad, ya sea en forma de obra pictórica, pieza musical, fotografía, un diseño de un rótulo... Encontrar placer en lo estético, en la belleza, forma parte de la idiosincrasia del ser humano. «Para nuestra especie es imprescindible la creatividad, por eso evolucionamos como sociedad, como cultura y probablemente también como especie. Pero más que necesaria, es que no podemos deshacernos de ella. Es una parte constituyente de nuestra manera de ser».Óscar Vilarroya Y es que la evolución de nuestra especie ha encontrado en la creatividad la herramienta perfecta para que el ser humano no desista en su misión evolutiva. «La creatividad (tanto si la producimos como si la consumimos) produce placer porque —aunque no tenemos la prueba concluyente— parece que la creatividad es un mecanismo biológico que está con nosotros como humanos desde el inicio de la especie. Por lo tanto, ha sido incorporada por la evolución y tiene un valor adaptativo. Y como todo valor adaptativo tiene que estar muy motivado. Normalmente, esta motivación la detonan los mecanismos de placer. Ejemplo de ello es el sexo que cuenta con mecanismos de placer con el objetivo de que el ser humano se reproduzca. Ocurre lo mismo con la comida y la bebida que son placenteras para que el ser humano no deje de alimentarse y pueda sobrevivir. La propia creatividad tiene este valor adaptativo y, por tanto, recluta estos procesos de recompensa y de placer para ‘engancharnos’ a ella». Estos mecanismos de placer también actúan en el espectador que consume creatividad: «en el caso del espectador intervienen varios mecanismos. Uno es el propiamente estético sexual, es decir, todo lo que nos produce un placer estético. Por ejemplo, en general nos parecen atractivas las cosas simétricas. Nos parecen más bellas y esta información la utilizamos para desenvolvernos en nuestro entorno. Esto está relacionado con la necesidad que tenemos los humanos de crear lo que se llama un ‘nicho ecológico’ a nuestro alrededor, como sería crear un lugar donde vivir como cabañas, o preparar y adecentar una cueva, construir armas o sistemas de defensas, herramientas… Son estas herramientas o los lugares bellos, los que normalmente son más eficaces. De ahí la necesidad de estar ‘enganchados’ a todo aquello que es bello, porque seguramente sea lo eficaz, lo adecuado para su función». La explicación que nos ofrece el Dr. Óscar Vilarroya aclararía el porqué la creatividad parece que sea una droga para nuestro cerebro; si la creatividad es necesaria en términos de evolución, los mecanismos de placer se activan para que no dejemos ni de producir creatividad ni de consumirla y lo hagamos constantemente; para que no abandonemos aquello que nos sirve para sobrevivir y evolucionar. El tiempo no existe Otra de las sensaciones derivadas de esta relación entre creatividad y cerebro, y que es una de las más comunes del creativo cuando está en medio de un proceso de creación, es esa pérdida de la noción del tiempo. En este caso, según Vilarroya, entran en juego los mecanismos psicológicos o conductuales que producen algo estético. «La creación de cualquier pieza estética requiere de tiempo, de concentración, de separarse de lo que está alrededor de nosotros. Esa concentración, esa separación de lo que está en nuestro entorno, nos separa también del tiempo como una dimensión propia de nuestra interacción con el mundo». La concentración y, por tanto ese aislamiento del entorno, es el modo en el que se consigue que la persona logre dedicarle el tiempo necesario para llevar a cabo esa creatividad tan fundamental para el desarrollo del ser humano. «No solo los creativos pierden la noción del tiempo y el espacio, sino también todos aquellos que se dedican a una actividad muy constante y repetitiva como puede ser por ejemplo estudiar música o hacer algo mecánico como una manualidad. Cuando uno se mete en este tipo de procesos se concentra al máximo, uno pierde la dimensión temporal de la experiencia y por eso nos parece que estamos flotando fuera del tiempo y del espacio». Qué siente el creativo Rafo Soto Si el Dr. Vilarroya nos ha dado las claves del porqué la creatividad es como una droga para el ser humano, el director creativo Rafa Soto nos comparte cómo son los efectos de esta en el propio creativo; cómo estos mecanismos de placer —que motivan el acto de creación— afectan a la persona en el plano emocional y sensorial: «Cuando un creativo se encuentra en pleno proceso de creación, diría que pasan tres cosas. Una de ellas es la que tiene que ver con la satisfacción después de un esfuerzo intelectual. Los retos creativos son muy costosos, sobre todo los potentes, los que son muy de picar piedra. El resultado de resolverlo es una satisfacción provocada seguramente por las mismas endorfinas que hacen que te sientas bien después de un esfuerzo físico». «También entra en juego un aspecto que tiene que ver con el pensamiento creativo. Este te lleva a otros lugares que son diferentes y a los que no acudes habitualmente; son otros espacios donde lo que haces es llegar a las fronteras de tu imaginario; es como un viaje interior que te lleva a descubrir cosas y a reconocerte en lugares que ni sospechabas».Rafa Soto «Por ultimo, el tercer factor tiene que ver con la belleza. El arte tiene como disciplina esa esencia, esa vibración tan contagiosa que hace que resuenes en un estado de sensibilidad provocado por la belleza. Eso lo entendemos perfectamente cuando escuchamos música; rápidamente conectamos con esa sensibilidad que tiene mucho que ver con la vibración en un sentido muy profundo, casi espiritual. El lenguaje del arte y de la belleza nos hace que vivamos esto de forma muy emotiva y placentera». «Cuando te ha gustado el viaje, te gustaría repetirlo a pesar de que sabes que no es un viaje especialmente confortable. Independientemente de la sensación, es muy posible que lo que enganche a cualquier autor sea la repercusión del trabajo hecho más que lo doloroso del parto. Seguramente, esta adicción tiene mucho más que ver con la producción de lo que has hecho —con el proyecto, con la obra— que con la creación en sí misma». Por su parte Alejandro Masferrer describe la experiencia de estar inmerso en un proceso creativo como un proceso emocional: «Hay momentos de euforia y momentos que se hacen lentos y pesados. Ambas partes son normales en este proceso, y la clave está en aceptarlas como tal. No hay proceso creativo que no tenga sus recesos y situaciones frustrantes. Un proceso creativo bien llevado provoca unas sensaciones positivas que son muy satisfactorias. Más que una droga, diría que es una mentalidad y un hábito». «Hay personas que lo llevan de una forma muy natural, y por ello no les es posible parar, porque es su visión del mundo».Alejandro Masferrer Cuando la creatividad no fluye La creatividad no siempre se encuentra cuando se busca. A veces, cuando el creativo quiere recaer en ella, es posible que esta no fluya tal y como le gustaría. Rafa Soto nos da algunas pistas para explicar por qué puede ocurrir: «Hay varios problemas que hacen que la creatividad en ocasiones se bloquee. Por un lado, hay uno que es muy fisiológico. Nuestro cerebro, que es el lugar donde se producen las ideas, lo riega el flujo sanguíneo y en este debe haber oxígeno. Cuanto mayor oxígeno haya, mejor funciona el cerebro. Por tanto, hay que hacer deporte porque eso mejora la circulación, hay que estar relajado… También hay otros factores que influyen como comer bien. El hacer o no este tipo de actividades puede marcar la diferencia entre que seamos mejores o peores pensadores». «También hay factores psicológicos que tienen que ver con la confianza; el saberse capaz de poder hacer eso que se pretende; de ser capaz por ejemplo de crear la mejor sinfonía o verse incapaz de escribir dos notas seguidas. E incluso, el factor tiempo también puede ser clave. Muchas veces las grandes ideas son producto de una buena incubación. Es cuando el cerebro trabaja sin darnos cuenta de que lo está haciendo. Por eso, es frecuente que sucedan cosas como que de repente estamos en la ducha y se nos ocurre una idea. Pero no es que se nos haya ocurrido ahí, sino que llevamos quizá cinco días incubando esa idea y de repente llega». «Por último, otro de los problemas por los que no encontremos creatividad cuando la necesitamos está relacionado con el imaginario que tenemos cada uno de nosotros. Es algo que tenemos que cultivar. Cuanto más viajemos cuantas más exposiciones visitemos, cuanto más nos metamos en líos, cuanto más conozcamos a gente, etc. más regado estará ese campo donde tienen que salir los frutos. Lo que nos pasa a muchos creativos es que nos pasamos todo el día en la mesa y nos olvidamos de regar y sembrar nuestro campo». Masferrer, en la misma línea que Soto, explica que «en los factores internos, diría que los más comunes son puramente psicológicos. Hay un concepto llamado "confianza creativa" que básicamente se refiere a cuánto cree el individuo en su propia capacidad de crear. Una baja confianza creativa puede venir dada por muchas causas, como educativos, de falta de referencias de éxito según su condición social, racial o de género, falta de experiencia… Por otro lado, hay sesgos cognitivos muy típicos que muchos creativos se repiten a sí mismos como la sensación de que ninguna idea es suficientemente buena o la negatividad ante las propuestas, aunque sean propias. En los externos hay muchos problemas relacionados con la poca claridad, como por ejemplo en objetivos, tiempos o criterios». Creatividad y cerebro Aunque esta haya sido una aproximación sencilla —pasando casi de puntillas y rozando solo la superficie— sobre la relación que hay entre la creatividad y el cerebro, nos podemos llegar a hacer una idea de lo fundamental que resulta esta para las personas. Y no solo en términos de evolución de la especie, sino que es una pieza imprescindible en la consecución de la ansiada felicidad del individuo. No en vano, la creatividad puede considerarse la droga más poderosa y placentera que ha tenido el ser humano a lo largo de toda su historia.

Libros esenciales (77)

Papelería (26)

Revista Gràffica (16)

Gadgets (15)

Universo Pantone (11)

Libros esenciales (77)

Papelería (26)

Revista Gràffica (16)

Gadgets (15)

Universo Pantone (11)

La creatividad, esa droga de la que no te puedes desenganchar

+ Artículos

Thierry Blancpain: «¡Pero nos gusta el papel!»

Luis Mendo: «No hay un buen dibujante inculto»

Puño: «No me interesa la revolución, solo la revuelta»

La tipografía frente al espejo de la ética

¿Cómo retratar la violencia a través de la creatividad? El caso de Domestic Data Streamers

Vicent Martínez: «En el diseño, preservar la memoria es fundamental para conocer el pasado y construir el futuro»

Los mejores consejos para dar a conocer tu porfolio online

Thierry Blancpain: «¡Pero nos gusta el papel!»

«Adán» y «Eva», un packaging de vino que te hará caer en la tentación

Las 15 corrientes artísticas que un diseñador debería conocer

¿Qué es y qué ventajas tiene el formato SVG?

Talks 01 – Harry Pearce

¡Hola de nuevo!

¡Crea una nueva cuenta!

Recupera tu contraseña