Este es el programa del Blanc! N14
Ya puedes comprar las entradas y consultar la programación del Blanc! N14.
Ya queda menos para que vuelva el Blanc! en formato presencial después de dos años. Esta edición se celebrará los días 20, 21 y 22 de octubre y tendrá lugar en Vilanova i la Geltrú, la ciudad que vio nacer al festival y que está a 40km al sur de Barcelona. El horario y la programación se acaban de hacer oficiales y la entradas ya están disponibles.
Para la compra de entradas hay diferentes precios en función de los días y eventos a los que se quiera asistir. Por ejemplo, existe la posibilidad de comprar los tickets de las masterclasses por separado o comprar solo entradas para las conferencias. Puedes consultar todos los planes aquí.
jueves 20
Exposición arte y diseño – 17.00.
Cada año organizan el programa del Blanc! N14 cuenta con una exposición organizada junto al Centre d’Art Contemporani La Sala, comisariada en la actualidad por el estudio Misterio. El objetivo es crear una muestra que fusione arte y diseño en todas sus características.
Algunos de los artistas y diseñadores que han expuesto en La Sala han sido Josep Pla Narbona, Josep Maria Mir, VASAVA con la exposición Spam!, Laura Messeguer con «The Beautiful People» o Marta Cerdà con «Type to image». La exposición de este año todavía no ha sido revelada, pero los organizadores han asegurado que la esencia será mezclar arte y diseño.
Benvinguda La Daurada! – 20:00.
Justo después de la inauguración de la exposición, tendrá lugar una bienvenida para ir calentando motores con muchos de los ponentes y asistentes de esta edición.
viernes 21
Masterclass ‘Autoliderazgo’ con Anna Flores – 10.00.
Esta masterclass impartida por Anna Flores será una formación basada en el Coaching, la PNL y la Inteligencia Emocional para mejorar las habilidades del liderazgo de equipos. Eminentemente práctica, tiene la misión de poder aplicar lo aprendido de manera inmediata.
Masterclass «Diseño y vida… Vivir del diseño» con Ana Gea – 12:30.
A las 12:30 será el turno de Ana Gea, editora y directora de Gràffica. En esta masterclass obtendrás la información que necesitas para gestionar tu negocio creativo. Con el libro Vivir del diseño como hilo conductor, la masterclass será un recorrido global por el negocio de la creatividad y las diferentes etapas de la gestión, mostrando posibilidades y caminos a seguir.
Conferencia de Pink Morro – 15:45.
Raúl Ramos es artista y mentor creativo. Bajo el alter ego de Pink Morro deja volar su imaginación en forma de escultura, instalaciones o pintura, siempre con el color y la intuición como protagonista. Recibe una fuerte influencia del street art, un lenguaje adquirido durante su adolescencia que ha ido transformando y que lo acompaña hasta el día de hoy. Con un poco de punk y algo de surrealismo, lo indescriptible da pie a un conjunto de sensaciones inesperadas que son retratadas en su trabajo.
Conferencia del estudio Desescribir – 16:25.
Desescribir es un estudio de diseño que crea proyectos de identidad visual, diseño editorial y diseño estratégico con un enfoque integral. Desde la elaboración de los conceptos iniciales a los últimos procesos de producción, desarrollan propuestas motivadas por el impulso de resolver necesidades reales y que contribuyan a comunicar ideas de una manera eficaz.
Conferencia Teta & Teta – 17:35.
María Rufilanchas es fundadora de Molaría, un estudio creativo especializado en copywriting, y teta & teta, una marca feminista sin ánimo de lucro pero con ánimo de desexualizar la teta y el ambiente.
Conferencia de José Luis Merino – 18:15.
José Luis Merino nace en Barcelona a principio de los 60. Desde su más tierna infancia, sus padres descubren con sorpresa su capacidad artística gracias a los murales que aparecían pintados detrás de las puertas del hogar. Con el tiempo consiguieron que aprendiera nuevas técnicas y que usara nuevas superficies hasta conseguir que abandonara el muralismo. En el año 2018 se le diagnostica una enfermedad ocular a partir del cual se inicia la historia que se narra en el proyecto que explicará en su conferencia.
Conferencia de Martyna Wędzicka-Obuchowicz – 19:40.
Martyna Wędzicka-Obuchowicz es diseñadora gráfica, profesora y ponente de Gdańsk (Polonia). Diseña sistemas de identidad visual, portadas, libros, catálogos y carteles. Ha sido nominada y premiada en la categoría «Fresh Blood» en los premios Project of the Year 2018/2019 (Polonia) y ganadora de los Polish Graphic Design Awards 2019. Su trabajo se caracteriza por un diseño moderno y analítico, con un especial interés en la estética del «error» y los «glitches».
Conferencia del estudio Andtonic – 20:30.
Andtonic es un estudio que crea y construye experiencias que ayudan a las marcas a contar sus historias y conectar con sus audiencias de nuevas e inesperadas formas. Trabajan en el mundo digital y el físico y sus proyectos tienden a explorar la frontera entre lo digital y lo físico.
sábado 22
Varietés «¿Como conectar con la GenZ?» con Dmentes – 10:50.
El mundo cambia y se transforma constantemente, generando un impacto en el modo en que piensan, actúan y consumen las nuevas generaciones. «Cómo conectar con la GenZ» es una inmersión de la mano de Dmentes para entender cómo son los jóvenes del futuro, segmento clave donde se encuentran los futuros consumidores y empleados.
Conferencia de Carlota Juncosa – 11:10.
Artista e Instructora Acreditada de Mindfulness, graduada en diseño y filosofía y profesora en la Escuela Massana, especializada en ensayo gráfico, utiliza el dibujo y la escritura como medio de expresión. Interesada en cómo la meditación varía y amplía el motor creativo, ahora está trabajando en un libro sobre la incidencia de la atención plena en el proceso creativo, entre otros proyectos, y lleva desde 2018 impartiendo talleres de meditación y dibujo.
Anna Bonny es un proyecto creativo que tiene como objetivo ayudar a evolucionar cómo la sociedad percibe el cáncer de seno, la feminidad y la belleza. Nacido de la necesidad personal, nuestra primera aproximación es el parche de mastectomía. Es una prenda simple que tiene como objetivo ayudar a las mujeres mastectomizadas a llegar a la paz con su nueva imagen corporal, ganar confianza y normalizar la vida con un seno. El parche es un adorno, una celebración de aceptación, una nueva opción después de la mastectomía. Está dedicado a todas las mujeres singulares.
Conferencia con Ricardo Rousselot, Mestre del Blanc! 2022 – 12:40.
Ricardo Rousselot (Argentina, 1936), es calígrafo, tipógrafo y diseñador gráfico. Uno de los integrantes de una generación de diseñadores argentinos que se instalaron en Barcelona durante la década de los 70 y contribuyeron decisivamente a la renovación del diseño en Cataluña y España.
Conferencia con Alba Corral – 15:45.
Alba Corral es artista visual, desarrolladora de código y docente. Con formación en ingeniería informática, Corral ha estado creando arte utilizando el software durante la última década. Su práctica se extiende a través del vídeo, los medios digitales y la instalación. A través de diferentes prácticas artísticas explora narrativas abstractas.
Conferencia de Studio Mut – 16:25.
Anni Seligmann es una diseñadora gráfica alemana y socia del estudio de diseño italiano Studio Mut. Después de abandonar las carreras de Sociología y Medicina encontró su vocación y se graduó con honores en Diseño Gráfico. Se mudó a la ciudad de Nueva York para trabajar para estudios de arquitectura y galerías de arte de renombre. Se unió a Studio Mut, donde fue nombrada socia en 2022.
Conferencia de Yinsen – 17:35.
Yinsen es un equipo creativo que desarrolla proyectos de identidad corporativa, naming, diseño gráfico, diseño editorial, dirección de arte, comunicación y web. Paralelamente han trabajado en artes escénicas, investigación y difusión del diseño y formación a través de talleres creativos.
Conferencia de la productora Canada – 18:25.
Alba Barneda estudió Comunicación Audiovisual en la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona (2004-2008). Al poco tiempo de graduarse, recibía una llamada de los directores de Canada que buscaban a la producer idónea para un ilusionante proyecto. Barneda aceptó el reto, y comenzó a cimentar junto al colectivo de directores la productora internacional que hoy es Canada.
Conferencia Erik Kessels – 20:00.
Erik Kessels es artista, comisario y diseñador de comunicación holandés, con gran interés por el arte y la fotografía. Desde 1996 es Creative Partner de la agencia de comunicación KesselsKramer en Ámsterdam/Londres y ha creado campañas para clientes nacionales e internacionales como Nike, Heineken, Diesel, Oxfam, Vitra, Citizen M, I amsterdam y The Hans Brinker Budget Hotel.
El sábado 22 de Octubre, tendrá lugar la fiesta de clausura de la edición N14 de Blanc! Un merecido final de una edición más de nuestro festival de diseño favorito.
Actualizado 29/07/2022
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