7 técnicas creativas que impulsarán tu forma de ilustrar

EN COLABORACIÓN CON DOMESTIKA.

Inspírate con estas ideas para dar un nuevo enfoque a la manera en que trabajas tus ilustraciones, el objetivo con que las creas y donde las verás en el futuro.

Técnicas de creativas que darán un giro a tu forma de ilustrar — Jacinta Besa González.

Si te dedicas al mundo de la ilustración es probable que hayas pasado mucho tiempo —o todavía estés— buscando tu propio estilo. Este, a veces, pasa por darle una nueva vida a tus creaciones plasmándolas sobre diferentes soportes o haciendo que, literalmente, cobren vida. Estos siete cursos te servirán para descubrir las mejores técnicas creativas, y como inspiración para decidir, por fin, el rumbo que quieres darle a tus ilustraciones:

Ilustraciones animadas frame a frame, un curso de Catalina Vásquez

La mejor manera de dar vida a tus ilustraciones es, sin duda, animándolas. En este curso puedes aprender a contar historias que van mucho más allá de la imagen fija, con Photoshop, Procreate y After Effects, a partir de tus propios dibujos.

Técnicas narrativas para libros infantiles, un curso de Natalia Méndez

Si existe una disciplina creativa íntimamente ligada al mundo de los niños es la ilustración. Desde muy pequeños nos sentimos cautivados por las formas y los colores que esconden las páginas de los primeros libros que hojeamos y los protagonistas, creados por manos de un ilustrador, pasan a formar parte de nuestra infancia. A dar forma a esta magia es lo que te enseña Natalia Méndez en este curso.

Ilustración digital aplicada a productos, un curso de Guacala Studio

El envoltorio de un producto, una prenda de ropa o un set de stickers; no existe límite para la ilustración cuando hablamos de soportes sobre los que puede ser aplicada. En este curso de Guacala Studio puedes aprender a convertir tus creaciones en productos que trascienden del papel y la pantalla.

Creación de marca basada en tus propios estampados, un curso de Ana Blooms

Quizás jamás se te había ocurrido, pero las técnicas creativas de esas ilustraciones y dibujos que realizas con tanto cuidado podrían terminar convertidas en patterns y aplicados en todo tipo de productos: desde packaging a productos de papelería, pasando por prendas de moda y Ana Blooms te enseña cómo hacerlo.

Introducción a la pintura con plastilina, un curso de Jacinta Besa González

Más allá de la acuarela, los clásicos lápices de colores o la tan popular ilustración digital, existen ilustradores que se atreven con técnicas inesperadas como la plastilina. Es el caso de Jacinta Besa, que con este material te enseña a pintar y a dar una nueva vida a tus creaciones sobre el papel.

Humor gráfico: danos la tira nuestra de cada día, un curso de Liniers

Contar historias cortas y divertidas con lápiz y papel es algo que, a muchos, les sale casi innato. Si llevas toda la vida dibujando quizás te hayas planteado probar a contar tus vivencias en forma de tira cómica y nadie mejor que Liniers para enseñarte todos los secretos para que tus historietas sean un éxito.

Papercut: ilustrando con capas de papel, un curso de José Antonio Roda

En estas técnicas creativas, el primer paso es dibujar, pero tendrás que cambiar lápiz por cúter para hacer que tus ilustraciones se eleven ligeramente en la tercera dimensión y se conviertan en obras de papercut. Esta evolución lógica es la que llevó a cabo José Antonio Roda y la que te propone y enseña en este curso.