La próxima edición del festival Blanc! se celebrará los días 23 y 24 de octubre de 2026 en Barcelona bajo el concepto “Devotion by Design”, con más de 20 perfiles vinculados al diseño, la dirección de arte, el branding, la biología, el live coding y la inteligencia artificial aplicada.

Blanc! regresa a Barcelona con una edición que quiere alejarse del formato convencional de congreso para acercarse a una experiencia más híbrida, inmersiva y nocturna. Los días 23 y 24 de octubre de 2026, el festival celebrará su edición número 18 en una nave industrial del Poblenou, en la calle Llull 121, bajo el lema “Devotion by Design”.
La propuesta parte de una idea clara: convertir el encuentro en una especie de templo underground de la creatividad, no tanto desde la solemnidad religiosa como desde la voluntad de recuperar cierta fe en el oficio. Fe en el criterio, en el rigor, en los procesos y en la comunidad. En un momento marcado por la saturación de estímulos, la aceleración de las tendencias, la comparación permanente y el ruido que rodea al sector creativo, Blanc! plantea esta edición como un espacio para parar, mirar alrededor y volver a pensar qué significa diseñar hoy.
Según la organización, la edición N18 se construirá desde cero en una nave industrial de estética underground en el corazón de Poblenou. Allí convivirán conferencias, conversaciones, instalaciones artísticas, formatos experimentales y una programación nocturna que extenderá el festival hasta medianoche. La intención es que el público no solo asista a charlas, sino que atraviese una experiencia completa: formación, encuentro, ocio, música, tecnología y comunidad.

Un cartel entre el diseño, la dirección de arte y los territorios híbridos
El programa reunirá a más de 20 nombres nacionales e internacionales procedentes de disciplinas distintas. El cartel incluirá a Marcel Ziul, de State Studio; Tina Touli; el activista gráfico Coco Cerrella; Zagale by Serial Cut, con sus trabajos visuales vinculados a la inteligencia artificial; e Inti Velez Botero, de Wanda Barcelona, invitado especial de Antalis España, que abordará el trabajo con papel desde una perspectiva creativa y material.
Junto a ellos participarán otros perfiles de la escena actual como MakMac, estudio vinculado a proyectos como The Rings of Power, Patria o The White Lotus; Koln; Caapsai; Buas; Natalia Cisterna; Laura Ródenas; y Sin Título-1, responsables de la campaña visual de esta edición de Blanc!. El festival también contará con la presencia de Brandemia, que volverá a presentar su lectura sobre tendencias de branding y los posibles movimientos que marcarán el sector en 2027.

Uno de los nuevos espacios del programa será el Ágora, desarrollado junto a ADG-FAD y el equipo de Interactius. La organización lo define como un “confesionario comunitario”, una zona pensada para abrir conversaciones más directas sobre los problemas reales de la profesión creativa: precariedad, presión, visibilidad, desgaste, expectativas, procesos y formas de trabajo. Más allá del tono simbólico de la edición, el planteamiento busca generar un espacio horizontal donde compartir dudas y tensiones sin el filtro habitual del éxito profesional convertido en relato perfecto.
Blanc! también recuperará sus Varietés, uno de los formatos más reconocibles del festival, concebido para cruzar disciplinas y sacar al público del perímetro más estricto del diseño gráfico. En esta edición participarán Franc Ponti, experto en innovación y creatividad; la científica y artista Julia Múgica, que trabaja en el cruce entre biología y física computacional; y Samu Catalán, impulsor de Kevabrö, que abordará el papel de la empatía y la conexión humana en la construcción de proyectos de marca y comunidad.

Arte generativo, live coding y una noche que alarga el festival hasta medianoche
La dimensión más experimental de Blanc! N18 tendrá uno de sus puntos centrales en la instalación desarrollada por The Generative Art Museum, comisariada por Xavier Hernandez. La pieza funcionará como un sistema de diseño vivo y cambiante en tiempo real. A través de 16 pantallas sincronizadas con el Tiempo Universal Coordinado, la instalación generará una nueva composición algorítmica cada 60 segundos.
La programación se ampliará también hacia la noche. Cuando termine la parte más reconocible del congreso, el festival se transformará en un espacio de celebración, música y experimentación audiovisual. La organización anuncia una atmósfera marcada por focos ultravioletas, live coding, electrónica y una estética industrial ligada al propio espacio.
Entre las actuaciones previstas figuran Björt Rùnars & Alba Corral, que trabajarán a partir del diálogo entre violonchelo, visuales y paisajes digitales; y Linalab, con una propuesta que combina sintetizadores modulares, guitarras con delay, electrónica y postrock. La noche continuará con Me Siento Extraña, colectivo con base en Barcelona centrado en dar visibilidad a artistas FLINTA* y en generar espacios más seguros dentro de la escena electrónica. Representado por Hello Sasy y Verushka, el colectivo cerrará la jornada con una sesión atravesada por la energía rave, la percusión, el house y los edits de pop.
Con esta edición, Blanc! parece reforzar una línea que ya forma parte de su identidad: entender el diseño no solo como una profesión visual, sino como una cultura compartida. Una cultura que se aprende en conferencias, pero también en conversaciones informales, en procesos explicados sin maquillaje, en instalaciones que obligan a mirar de otra forma y en noches donde la comunidad se reconoce fuera del horario laboral.
Blanc! N18 se celebrará los días 23 y 24 de octubre de 2026 en la calle Llull 121 de Barcelona. Las entradas y la información del programa estarán disponibles a través de blancfestival.com y del perfil @blancfest.













