Nuevas narrativas gráficas en una sociedad hiperconectada, por Víctor Manuel Pérez

OPINIÓN — VÍCTOR MANUEL PÉREZ MARTÍNEZ El diseñador gráfico, en todas las facetas de su evolución, ha tenido que convivir con un contexto histórico influenciado por el poder, la cultura, los avatares políticos, los cambios económicos y por el avance de la tecnología. La conjunción y la convergencia de diversos elementos gráficos para crear propuestas visuales en diversos soportes ha evolucionado; pero, también el público al cual destina esos mensajes. En la sociedad de finales del siglo XV o el siglo XVI convergían textos e imágenes meticulosamente organizados en una superficie creada para la ocasión gracias a la incipiente imprenta. Un entorno influenciado por las creencias, los conflictos, las aventuras de viajes marítimos y la conexión con la trascendencia. Con la Revolución Industrial el diseño gráfico tuvo que responder a las demandas de un proceso de industrialización que aportaba nuevas herramientas, conceptos, visión del mundo, medios (fotografía, cine, radio, televisión, entro otros), los primeros pasos de la publicidad y un consumidor que requiera información novedosa, atractiva y deseoso por conocer productos y servicios. En la era de la información surge el mundo globalizado. En los inicios de la tercera década del siglo XXI, el diseño gráfico, ahora más especializado, sigue manteniendo el reto de ser un comunicador visual en un escenario donde la imagen es protagonista y en consumidor es prosumer. El informe We Are Social y Hootsuite (2019) ubica la penetración mundial de Internet en un 57% (4.388 millones de internautas) y de los cuales el total de usuarios activos vía móvil es de 3.986 millones. En el ranking de los países con mayor penetración España se encuentra en el puesto número 13 (93% de penetración). En el estudio del Interactive Advertising Bureau de España (2019) se indica que un 85% de los internautas, de 16 a 65 años, utilizan redes sociales: 25,5 millones de usuarios en España. Un 72% de los usuarios siguen a las marcas a través de las redes sociales reconociéndoles una relación de confianza (31%) a las que tienen un perfil activo. Las redes sociales más utilizadas: WhatsApp (88%), Facebook (87%), YouTube (68%), Instagram (54%), Twitter (50%). Los más jóvenes, de 10 a 15 años, en España, según datos del Instituto Nacional de Estadística, marcarán las tendencias: el 69,8% usa el móvil; 91,5% utiliza ordenador y el 92,8% usa internet. Nuestra era es la consecuencia de la digitalización, la convergencia tecnológica y de las novedades aún por concretarse a la espera de las mejoras del 5G. El espacio privado del individuo y el espacio público de nuestras sociedades interactúa con el ciberpespacio en un entorno multimedia, con preferencia en el mensaje visual o audiovisual, a través de multiplataformas e hiperconectado. La imagen recobra un protagonismo excepcional en la manera de comunicarnos: ¿quién no ha sustituido varias palabras o ideas con un emoji? Los dispositivos móviles amplían las posibilidades de los usuarios. En esta era un diseñador gráfico, dependiendo del público que quiera captar, tiene que considerar en su planteamiento gráfico la personalización, la interactividad, la hiperconexión, la hipertextualidad, la multimedialidad, la actualización, la ruptura del tiempo, la mediación de los dispositivos tecnológicos, la ruptura del espacio y, principalmente, las nuevas narrativas para contar historias. El cine, la televisión, la publicidad, la moda e incluso la educación están intentando incorporar narrativas novedosas para un público con hábitos diferentes cuando consumen contenidos. Si antes el diseño gráfico era estático hoy es dinámico gracias a la animación. El producto gráfico era ubicable en un soporte físico; hoy, los soportes son las multiplataformas digitales que incorporan sistemas operativos específicos, las especificidades de los navegadores, de las aplicaciones móviles o las grandes pantallas interactivas. Hace unas cuantas décadas se tenían claro los límites; en la actualidad, el diseño se ve afectado por la necesaria amplitud de su propuesta para que conviva en múltiples pantallas, en videojuegos o a través de la realidad aumentada, inmersiva o virtual. La superficie en la cual el diseñador gráfico exponía un mensaje se ha transformado en cambiante, móvil y ajustable a las necesidades del usuario (responsive web design). De las pantallas estáticas hemos pasado a elementos gráficos en movimiento permitiendo la transición entre las pantallas y su adaptación. El diseño gráfico pretendía ser admirado con tranquilidad; en estos tiempos, hay que considerar variables como la descarga de datos o la velocidad de conexión a internet. En la toma de decisiones del diseñador hay otras variables a considerar que influyen en el impacto y en el producto final. El diseño gráfico es hoy estratégico, esencial en el marketing, orientado a una metodología Lean: la clave está en la experiencia del usuario final. En este contexto, ¿podríamos plantear la idea de un diseño gráfico orientado a la narrativa crossmedia, transmedia o multipantalla? Como señaló Henry Jenkis, refiriéndose a la narrativa transmedia, estamos en un proceso donde los elementos «se dispersan sistemáticamente a través de múltiples canales de entrega y con el propósito de crear una experiencia»; sin olvidar que cada medio contribuye de manera singular a esa historia. El contenido visual, que se incorpora a un relato, no se consume únicamente en una plataforma. La historia discurre a través de varías plataformas manteniendo cada una su singularidad. El consumidor no solo quiere adquirir el producto o servicio sino vivir una experiencia y participar de la misma. El diseñador gráfico permite hacer discurrir la experiencia de la marca a través de los elementos gráficos que se complementan. La narrativa particular del diseño puede ayudar en la creación del universo de la marca o producto que se estructura en los carteles, en los mupis digitales, en la paquetería, en los envases o en la experiencia digital y online. El consumidor ha cambiado y quiere también compartir y expandir su experiencia a través de las plataformas digitales. El diseño gráfico es uno de los hilos conductores visuales de las historias, cualquiera que sea su temática, que le permite al usuario final ser parte de la misma.

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