29 de febrero
10.00 h. – Jorge Manilla. Diseñador mexicano de joyas realizadas a mano.
11.30 h. – Enrique Loewe. Presidente de honor de Loewe y de la Asociación de Creadores de Moda de España.
13.00 h. – Roger Salas. Escritor y periodista cubano especializado en danza contemporánea.
17.00 h. – Curro Claret. Diseñador industrial afincado en Barcelona que basa sus diseños en el reciclaje y en una mayor sensibilización social con respecto a éstos.
18.30h. – Vicente Navarro. Diseñador de interior valenciano con más e 30 años de experiencia. Tiene su propia tienda de mobiliario en la calle Cirilo Amorós.
20.00h. – LoSiento. Estudio de diseño gráfico y dirección de arte en Barcelona. Frescura e innovación. Proyectos de diseño donde lo gráfico e industrial conviven.
1 de marzo
10.00 h. – Pau Domingo. Ex alumno de la EASD y diseñador valenciano que combina su trabajo como freelance tanto en Valencia como Berlín.
11.30 h. – Nectar Estudio. Nectar es un joven estudio de comunicación y nuevos medios, formado por un equipo multidisciplinar que comparte una pasión conjunta por el diseño y las buenas ideas.
13.00 h. – Zazo & Brull. Diseñadores de la vanguardista firma española de moda femenina Zazo&Brull.
16.30 h. – Minim (Ginés Górriz). Diseño de interiorismo creado por Eliana Vilà y Agnés Blanch en 1999. Realizan proyectos de arquitectura interior para espacios comerciales, viviendas y oficinas.
17.30 h. – Hey Ho (Thomas Petitjean). Estudio de diseño gráfico en París fundado en 2007 por Julien Hourcade & Thomas Petitjean. Diseño editorial de libros, revistas, pósters o identidad visual.
18:30 h. – Elisabeth Couturier. Periodista, comisaría y crítica de arte francesa. Además tiene una galería de arte en Burdeos especializada en arte independiente.
19.30 h. – Inauguración de Tableuax-Tables. Exposición colectiva comisariada por Elisabeth Couturier realizada por 38 diseñadores franceses y 23 fabricantes especializados en arte de la mesa. Diez mesas presentadas como si fueran cuadros que evocan de forma original distintas comidas.
2 de marzo
10.00 h. – Pepe Cosín. El diseñador de arquitectura interior y mobiliario valenciano ofrece una conferencia sobre su trabajo.
11.30 h. – Apartamento Magazine. Publicación bianual sobre diseño de interiores y producto.
13.00 h. – André Ricard. Premio Nacional de Diseño en 1993 y miembro de la Real Academia Catalana de Bellas Artes de San Jordi. Diseñador industrial catalán de larga trayectoria.
PONENTES
29 de febrero
10.00 h. – Jorge Manilla (México). Vive y trabaja en Bélgica. Egresado de la Academia de San Carlos, México. Cursa la carrera de Joyería y Platería en la Escuela de Artesanía y Diseño del INBA (Instituto Nacional de Bellas Artes). En una búsqueda de significados de su quehacer creativo, se traslada a Bélgica, país en el que radica desde hace ocho años y estudia Escultura en la Escuela Superior de Gante. Posteriormente obtiene el grado de MaestrÍa (con mención honorifica y especiales felicitaciones del jurado) en Diseño de Joyas en la Academia Karel de Grote en Amberes – Bélgica. Su trabajo ha sido expuesto en Museos y Galerías de toda Europa y otras partes del mundo como Asia USA y México. El año 2011 obtiene el importantísimo Premio de Diseño Henry Van de Velde Awards siendo nombrado Diseñador Joven Talento del Año. Tiene presencia en importantes galerías y corredores de arte en Bélgica, Suiza, USA y los Países Bajos. Actualmente es Profesor de Diseño de Joyas en las Academia de Bellas Artes en la ciudad de Amberes y RhoK academia en Bruselas – Bélgica. El año 2011 es nombrado Curador de la Trienal Europea de Joyería Contemporánea (World Craft Council) a realizarse en Mons – Bélgica. Jorge Manilla se ha consolidado como uno de los más importantes representantes de la Joyería Contemporánea Latinoamericana en el mundo. +info: www.jorgemanilla.com
11.30 h. – Enrique Loewe Lynch (Madrid, 1941). Representa a la cuarta generación de la familia Loewe que, desde su fundación, ha estado al frente de la Casa Loewe. Se graduó en Ciencias Económicas por la Universidad Complutense de Madrid. En 1965 entra a trabajar en Loewe con su padre, Enrique Loewe Knappe, desarrollando sucesivamente su actividad profesional como director de Producto, director general y presidente de la compañía. Durante estos años, Enrique Loewe colaboró en la importante expansión nacional e internacional que experimentó LOEWE. En estos años ya, Loewe se distingue como marca española de reconocido prestigio a nivel mundial. A partir de esta 1996, Enrique Loewe centra su actividad en la Fundación Loewe, cuya presidencia ostenta desde su creación en 1988. La Fundación se constituye con el objetivo de apoyar a jóvenes talentos en las áreas de la música, la poesía, el diseño, y recientemente la danza. En 2003, recibe la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes. +info: www.loewe.com
13.00 h. – Roger Salas (Cuba). De padres de ascendencia barcelonesa, Roger tiene una formación básicamente autodidacta. Estudió diseño industrial, museografía, análisis musical y piano. Durante varios años trabajó en Museo Nacional de Bellas Artes de La Habana. En 1981 emigra y se instala definitivamente en Europa. Crítico de danza y moda del periódico El País, donde trabaja desde hace 26 años (se ocupó durante 15 años en el diario de las recensiones del sector textil y de la moda), vivió antes en Milán, donde trabajó en el estudio de arquitectura de Vittorio Garatti. Salas escribió para los tomos del siglo XX de la Enciclopedia Treccani de las Artes (Roma) y el apartado de la danza para la Enciclopedia de la Transición. Es Profesor de Historia de la Danza en el Master del Instituto de Musicología de la Universidad Complutense de Madrid-SGAE y ha impartido cursos en la cátedra de escenografía de la Facultad de Bellas Artes de la misma universidad. Salas ha sido redactor invitado en tres ocasiones por la Bienal de Venecia como teórico y ponente en mesas junto a la Premio Nobel Tony Morrison y al sociólogo Gillo Dorfles. Ha publicado en España los libros de cuentos Ahora que me voy (Ed. Libros del Alma, Madrid 1996), ya traducido al italiano con el título Gelati di pasione (Edizione Voland, Roma) y El eunuco de mármol (Editorial la Hoja del Monte, 2012). Es el comisario y director artístico de la Exposición Hombres en falda, que ya se ha visto en Madrid (2006); Sevilla (2008), Valencia (2009) y Lisboa (2010).
17.00 h. – Curro Claret (Barcelona, 1965). Estudié Diseño Industrial en la escuela *Elisava y al Central Saint Martins. Al volver de Londres pasó por diferentes estudios de diseño y arquitectura hasta que empezó a trabajar por su cuenta. Desde entonces he ido diseñando objetos, productos, muebles, realizado happenings y otras ‘cosas’ tanto por empresas como por instituciones, galerías y particulares como por ejemplo; Bultzaki, Camper, Cha-Cha, Formica, Zicla, Balvi, Ayuntamiento de Barcelona, FAD y entre otros. De cuando en cuando participa como profesor de diseño industrial en Elisava e imparte talleres por otros centros y países. Ha recibido diferentes galardones como el segundo premio del Best Recicled Product 2011 (European Association of Plastics Recycling and Recovery Organisations), el primer premio Diseño Contra la Pobreza y Exclusión Social 2010 (Ministerio de Cultura de España) y el primer premio Diseño para el Reciclaje 2009 (Generalitat de Catalunya). Sus trabajos han sido publicados en diferentes medios y publicaciones internacionales como por ejemplo The Design Encyclopedia, Mel Byars, The Museum of Modern Art New York, 2004. Numerosas piezas de Curro Claret se pueden encontrar en las colecciones del Museo de Artes Decorativas de Barcelona, La Panera Centro de Arte Contemporáneo de Lleida y en diferentes colecciones particulares. +info: www.curroclaret.com
18.30 h. – Vicente Navarro (Valencia, 1945). Diseñador de Interiores titulado por la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de Valencia en 1967. Desde 1967 trabaja en el Diseño Interior, realizando proyectos de Interiorismo y Diseño Industrial. En 1980 traslada cre su tienda de muebles Vicente Navarro con el que es pionero en la importación y presentación de mobiliario de diseño en la Comunidad Valenciana. Es socio fundador de la ADCV Asociación de Diseñadores de la Comunidad Valenciana, y miembro del Bureau of European Designers Associations (BEDA) y la Red Española de Asociaciones de Diseño Gráfico, Interior y de Producto (READ). En 1987 recibe Premio Impiva de Cerámica en 1987, en 1989 recibe Premio territorio al Mejor Interiorismo. En 1992 es Directorio Coordinador del Interiorismo y miembro del grupo DOM, en el Pabellón de la Comunidad Valenciana en la Exposición Universal de Sevilla. Desde 2008 hasta la actualidad es Vicedecano del Colegio Oficial de Diseñadores de Interior de la Comunidad Valenciana. (CDICV). En 2010, recibe Premio Tendencias al Mejor Interiorista. Desde su estudio de Diseño Interior, realiza proyectos para estamentos oficiales, oficinas y locales públicos para empresas privadas, centros comerciales, hoteles y residencias privadas. Entre sus clientes están el Teatro Principal, la Asociación Valenciana de Agricultores, Aumar, Hospital 9 d’Octubre, Bodegas Castillo de Liria, Bañón, etc. +info: www.vicentenavarro.es
20.00 h. – LoSiento. Tras iniciar su carrera en Diseño Industrial en la Escola de Disseny Elisava (Barcelona), Borja Martínez se mudó a Londres en 1999 para estudiar Diseño Gráfico en el London College of Printing (hoy, London College of Communication). Durante esos cuatro años, compaginó sus estudios con un trabajo a media jornada como diseñador en el estudio Visioncorp; en 2004, vuelve a Barcelona para trabajar en Gráfica (www.graficadesign.com) y, un año más tarde, en Basedesign (www.basedesign.com) a media jornada. En 2005, Borja Martínez funda en solitario el estudio LoSiento, desde donde empieza a desarrollar diversos proyectos de diseño y dirección de arte para clientes como Sandro Desii (fabricante italiano de pasta y helados), The Pinker Tones (grupo de música electrónica), Txoco (gastronomía), Roca (sanitarios), El Bulli (gastronomía), Macaco (músico) o Easyled (empresa de iluminación). En el 2010, LoSiento es galardonado por el FAD (Fomento de las Artes Decorativas) con el premio Grand Laus.
Hoy en día, LoSiento está compuesto por un equipo de cinco profesionales y continúa trabajando en proyectos en los campos del diseño corporativo, packaging, editorial y también realizando proyectos personales. El estudio está especialmente interesado en abordar íntegramente los proyectos de identidad. El rasgo más característico del trabajo de LoSiento es su aproximación física y material a las soluciones gráficas, dando como resultado un diseño en el que lo gráfico y lo industrial conviven, en una constante búsqueda de alianzas con los procesos artesanales. +info: www.losiento.net
1 de marzo
10.00h. – Pau Domingo Lebenslauf. Conferencia: Una historia de diseño en Berlín. Pau Domingo estudió diseño gráfico en la EASD de Valencia del 2003 al 2005. Antes cursó estudios de arquitectura técnica, pero fue realizando su proyecto final de carrera en Holanda cuando descubrió su pasión por el diseño y decidió comenzar de nuevo. El siguiente año alternó su trabajo como arquitecto técnico con un Máster de diseño editorial en la UPV. Allí se familiarizó con los diferentes programas de diseño. En el transcurso del Máster adquirió conciencia de la necesidad de ampliar conocimientos. Esta determinación contribuyó a que su paso por la escuela fuera una enriquecedora experiencia que combinó con colaboraciones y diversas prácticas en estudios de diseño valencianos, como por ejemplo Juan Nava o el estudio de ilustración Haciendo el León de David Heras y Gerardo Sanz. Impulsado por el mismo espíritu emprendedor, quiso realizar su PFC en Berlín. Desarrolló un libro de investigación sobre el arte urbano de la ciudad y realizó nuevas colaboraciones en diversos estudios como Neue Gestaltung. Se profesionalizó en Kognito Gestaltung, estudio berlinés dirigido por David Skopec, donde trabajó tres años conociendo y asimilando su metodología de trabajo. Estos años desarrolló múltiples proyectos de diseño corporativo, editorial e ilustración. En agosto del 2009 decide iniciar una nueva experiencia profesional montando su propio estudio, Pau Domingo Visuelle Kommunikation. Finalmente a través de un Workshop de metodología creativa que impartió en la escuela berlinesa de diseño GFBM, recibió en octubre de 2010 una oferta de docente. Actualmente reside entre Berlín y Valencia, y combina la docencia con encargos para empresas y particulares europeos. +info: paudomingo.com
11.30 h. – Nectar Estudio. Nectar es un joven estudio de comunicación y nuevos medios, formado por un equipo multidisciplinar que comparte una pasión conjunta por el diseño y las buenas ideas. En él conviven profesionales de varios campos como el diseño, la programación y la creatividad, por lo que dan cabida a cualquier proyecto de comunicación y publicidad. Con una estructura poco usual de 5 socios, Nectar lo forman Raúl Ortiz, José Luis González, Luis Miguel García, Santos Almansa y Javier La Casta, y como equipo de programación avanzada Javier Vivó y Daniel Ferenc. La inquietud y el compromiso con el diseño, ha llevado a Nectar a crear el primer encuentro de creación digital y nuevos medios de la Comunidad Valenciana. Desde el 2007 organiza y dirige Pixel Attack. +info: nectarestudio.com
13.00 h. – Zazo & Brull. Xavier Zazo y Clara Brull son los diseñadores de la vanguardista firma española de moda femenina zazo&brull. Actualmente, cuentan con una tienda propia en Barcelona y varios puntos de venta en tiendas multimarca. Además de su propia tienda online. Xavier y Clara constituyen un tándem único a la hora de experimentar con los volúmenes y la contraposición entre tejidos armados y tejidos volátiles. Gracias a su desbordante imaginación, recrean en cada colección su particular visión del romanticismo, no exenta de ciertos matices oscuros. Dentro de su trayectoria profesional destaca su participación en ferias como Bread&Butter, Rendez-vous en París, Modefabriek en Amsterdam o MQ en Viena. Su obsesión por darle significado a sus prendas les ha llevado a colaborar en otros ámbitos artísticos como en las ediciones de Proyecto Género en Espai Ample de Barcelona o la presentación de su colección A/W 10-11 Frágil que se dio a conocer en Arts Santa Mónica de Barcelona a modo de exposición. +info: www.zazobrull.com
16.30 h. – Minim. Estudio de Diseño de interiores creado por Eliana Vilà y Agnés Blanch en 1999. Realizan proyectos de arquitectura interior para espacios comerciales, viviendas y oficinas. +info: www.minim.es
17.30 h. – Hey Ho (Thomas Petitjean). Conferencia: Hey Ho — Let’s Go. Después de tres años en la Escuela de Arquitectura y Paisaje de Burdeos seguidos de estudios en comunicación visual, Thomas Petitjean se instala en París en 2005. En 2007, crea el estudio de diseño gráfico Hey Ho. Especializado en el diseño impreso, elabora principalmente libros, revistas, posters, señalética e identidades visuales. Trabaja esencialmente en el entorno cultural (productoras, museos…) su trabajo se distingue por una fuerte presencia de la tipografía y un rechazo casi sistemático del ornamento. +info: www.heyho.fr
18.30 h. – Elisabeth Couturier. Periodista, comisaría y crítica de arte francesa. Además tiene una galería de arte en Burdeos especializada en arte independiente. +info: galerie-elizabethcouturier.com
19.30 h. – Inauguración exposición: Tableaux-Tables. CUADROS_MESAS Exposición colectiva comisariada por Elisabeth Couturier realizada por 38 diseñadores franceses y 23 fabricantes especializados en menage de la mesa. Diez mesas presentadas como si fueran cuadros que evocan de forma original distintas comidas.
2 de marzo
10.00 h. – Pepe Cosín. Conferencia: Confieso que diseño. (Valencia, 1956). Pepe Cosín. Graduado en Artes Aplicadas, especialidad Decoración, por la escuela E.A.A.O. de Valencia, año 1976. Master dirección de empresa DAGE-1 (Centro Formación Luis Vives). Actualmente dirige la Empresa Cosin i Cosin, con un equipo de 19 personas, que se dividen en dos locales comerciales en el centro de Valencia, una dedicada a la distribución de mobiliario de hogar y la otra a la instalación de oficinas, donde ha ubicado el estudio profesional de servicios de diseño especializada en arquitectura interior. Vice-presidente, responsable del área Cultural de Feria del Mueble de Valencia, años 2004 2005 y 2006. Jurado Premios Formica 2005 Jurado del salon NUDE desde 2004 al 2009. Los trabajos mas representativos han sido el Colegio de Abogados de Valencia, el Colegio de Economistas, Colegio Decoradores, la sede del Impiva en Valencia, Las oficinas de Edifesa, Parquesol , Edival , Ferrobus, empresas dedicadas a la promoción de viviendas. +info: www.cosinestudio.com
11.30 h. – Apartamento magazine. Apartamento Magazine es una revista fundada en 2008 por Nacho Alegre y Omar Sosa interesada en casas reales y la gente que las habita, sin artificialidad ni estilismo. El New York Times la definió como la primera revista post-materialista. Surgió como alternativa a la superficialidad y frialdad de algunas revistas de interiorismo y decoración. Apartamento sale dos veces al año, está escrita en inglés y distribuida internacionalmente. En 2010 ganó el prestigioso premio otorgado por el D&AD de Londres como mejor revista completa. +info: www.apartamentomagazine.com
13.00 h. – André Ricard. Conferencia: Hablemos de diseño. Diseñador industrial, escritor y profesor. André ha sido presidente del ADI/FAD (Agrupación de Diseño del FAd). En la actualidad es: patrono de la Fundación Loewe Amic de la Fundació Miró Miembro de Honor de la Academia de Belles Arts de Sant Jordi 2000. Académico de la Reial Academia de Ciències I Arts de Barcelona 2010. Ha publicado: Diseño ¿por qué? Editorial Gustavo Gili 1982; Diseño y calidad de vida, Fundación BCD 1985; Hablando de diseño, Editorial Hogar del libro, 1986; Le design au quotidien, Musée Gruèrien (Suiza), 1995. La aventura creativa, Editorial Ariel, 2000; Conversando con estudiantes de diseño, Editorial Gustavo Gili, 2008; Hitos del diseño, Editorial Ariel, 2009. Ha sido distinguido con el Premio Nacional de Diseño 1987, la Creu de Sant Jordi 1993 Ordre Olympique (Suiza) en 1993 y la Medalla de oro al Mérito Artístico de la ciudad de Barcelona en 2000. Obras institucionales: Dossier de candidatura de Barcelona para los JJ OO de 1992. Antorcha de los JJ OO de Barcelona Copa del Mundo de la IIHC (Suiza). Trofeo Premio Internacional Joan Miró Patio del Parlament de Catalunya Pebetero Olímpico del Musée Olympique de Lausanne (Suiza). Monumento a la Lengua Occitana – Valle de Aran Placa de Honor a los edificios históricos de Barcelona Medalla Pierre de Coubertin del Comité Olímpico (Suiza). Trofeo para el Premio Nacional de Diseño (España) En 1999 la Fundació Miró de Barcelona dedicó una exposición al conjunto de su obra.