La fotografía realista y documental se está convirtiendo en una tendencia visual cada vez más presente en entornos digitales y en piezas impresas. Pero ¿por qué el realismo documental es una de las tendencias del 2017? Adobe nos da la respuesta.
Cuando el periodismo se hizo visual
Estas imágenes forman parte de una tendencia visual mucho más amplia que huye de los posados y las fotos cliché a favor de momentos que plasmen la vida real.
Las fotografías de realismo documental vieron la luz en a mediados de los años 20 con el lanzamiento de la primera cámara Leica comercializada de 35 mm, cámara que permitió plasmar la vida y no solo posados. Desde las primeras fotografías realistas: La madre migrante, Dorothea Lange hasta la última más impactante, Aylan Kurdi. Estas imágenes ayudan a forjar la opinión pública y consiguen hacer que la gente pase a la acción, que actúe y se manifieste.
Las cuestiones éticas relacionadas con la documentación
El realismo documental conlleva una considerable responsabilidad ética. Los fotógrafos han tenido que adaptarse a los nuevos cambios sociales, plasmado así este nuevo enfoque en su material fotográfico. Uno de los ejemplos más claros se dio en los años 80 cuando las ONG, que distribuían ayudas para erradicar el hambre en África Oriental, retrataban a sujetos sin respetar su dignidad, mostrándolos como víctimas incapaces. Las críticas que surgieron al respecto marcaron un final a esta práctica, haciendo que las ONG comenzaran a recaudar fondos a través de fotografías de sujetos activos y capacitados.
En palabras dirigidas a la NPR, Jennifer Lentfer, directora de comunicación de IDEX, una fundación internacional dedicada a las subvenciones, sugirió una buena norma de referencia para fotógrafos: «Si la persona de la foto fuera tu sobrino, tu hijo o tu abuela, ¿querrías que apareciese en el anuncio? Si la respuesta es no, has sobrepasado los límites».
¿Qué es lo que impulsa esta demanda de material de archivo realista?
Nuestro apetito por la realidad ha aumentado. Hoy en día todo el mundo toma y comparte fotografías en directo, pues la mayoría de las personas tiene fácil acceso a una cámara. Además, las redes sociales y plataformas fotográficas ayudan al asentamiento de está tendencia que está al alza. «A medida que la fotografía se ha hecho más accesible en las últimas décadas, la concepción colectiva de lo que hace que una foto sea buena ha elevado el nivel de exigencia», explica Brianna Wettlaufer, directora ejecutiva y cofundadora de Stocksy. «Cuando fundamos Stocksy, el mundo se había quedado estancado, rodeado de imágenes demasiado identificables como ‘fotos de archivo’. Pero, en el fondo, eso no es lo quieren ni el diseñador ni el cliente».
Para ayudar a los diseñadores a seguir el ritmo, Adobe Stock se ha asociado con Reuters y USA TODAY Sports con el fin de incorporar imágenes editoriales integrales de noticias de última hora, deportes, negocios, entretenimiento, etc.
¿Cómo identificas el mejor material de archivo documental?
El diseñador Kervin Brisseaux anuncia que para conseguir un buen material de archivo «hay que tener en cuenta aspectos fundamentales como la iluminación y los modelos. A menudo comparo el material de archivo con las sesiones fotográficas realizadas para varias revistas. ¿Consigue la iluminación lo que estoy buscando? ¿La imagen está difuminada o tiene suficiente contraste? ¿Cómo son los modelos si los comparamos? ¿Sus poses y sus expresiones resultan naturales o forzadas? Estas sencillas preguntas pueden ayudar a conseguir un buen trabajo».
Si quieres saber más, puedes consultar las imágenes de la nueva Colección editorial de Adobe Stock, y visitar la galería dedicada al material de archivo realista.
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