Selected regresa este noviembre a la capital de Bizcaia, Bilbao, y trae consigo un gran cartel que es más transversal que nunca: diseño gráfico, el arte del tatuaje, diseño de moda, filosofía del arte, antropología del diseño, arte digital, video maping, instalaciones, arte floral, etc.
Para quienes todavía no conozcan esta gran cita de la creatividad, Selected es un festival que reúne a los más destacados e innovadores profesionales dentro del mundo del diseño en sus muchas disciplinas.
El objetivo es intercambiar experiencias a través de sus obras, ideas y su concepción de la inspiración como motor de la creatividad.
Y esta nueva edición, que tendrá lugar los días 15 y 16 de noviembre de 2019, no será una excepción; promete ser toda una oportunidad para estar en contacto con el sector y la actualidad creativa.
«Creo que Selected es verdaderamente importante; un espacio donde reunir a la gente, donde hablar sobre ideas», Sue Doggett.
«Un evento así es genial porque, normalmente, los diseñadores estamos dentro de nuestro propio microcosmos relacionado con nuestro trabajo. Está muy bien ver qué es lo que están haciendo otros, cómo resuelven problemas, etc.», Joshua Marr de Pentagram.
Los invitados que este año van a aportar su enfoque, provenientes de varios puntos de Europa, tratarán disciplinas como el arte, el paisajismo y arte floral, el diseño de interiores, la tipografía, la fotografía, el arte del tatuaje, los medios de comunicación y agencias, la infografía, el arte técnico-musical, el diseño gráfico, el diseño de producto y el diseño de moda, entre otras.
Programa de Selected 2019
Viernes, 15 de noviembre
09.30 h. Eva Coletta – Medusa Tatto
La última década hasta nuestros días Eva ha estado trabajando creando en las últimas corrientes de los tatuajes, donde los proyectos se han vuelto más interesantes, ya que las personas cada vez más abiertas de mente y con menos limitaciones o tabús.
En la vida de un tatuador debe enfrentarse a unos 250 días de trabajo al año, en el los cuales puede llegar hacer 2 tatuajes al día de media, 500 tatuajes al año por 30 años de carrera el numero alcanza ¡¡15000 creaciones!! Puedo asegurar es son unos de los artistas más creativos que puedo imaginar y Eva es una representación de esa creatividad.
Jon Astorquiza es un creativo licenciado en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco de formación totalmente analógica. Su experiencia profesional, en cambio, ha estado ligada siempre al entorno tecnológico, en el boom de las grandes compañías del .com como eresMas, Wanadoo o Jazztel, en consultoría tecnológica, o dirigiendo un departamento de marketing y comunicación de una ingeniería de software.
Sonia Wei es florista. De sangre de Portugal y Taiwán, nació en Palma de Mallorca aunque vive en Barcelona. «En la cultura oriental antigua, se aprende desde pequeños a aplicar en la propia vida la belleza, la armonía y el equilibrio que rigen la naturaleza. Y es lo que intento hacer cada día con mis creaciones.Comencé en el mundo de las flores por casualidad, hace 23 años. Trabajaba en un negocio familiar hasta que me ofrecieron trabajar en una floristería emblemática de Barcelona. Y ahí descubrí un mundo fascinante».
12.45 h. MDT – Meeting with Design Teachers
El tema propuesto para este año será: Ética y Diseño. La actividad profesional de un diseñador, en cualquiera de sus especialidades, implica asumir un compromiso ético con la sociedad. «En este siglo XXI ante los grandes cambios sociales, culturales y tecnológicos, que se presentan, los docentes de Diseño necesitamos compartir experiencias, establecer referentes comunes y debatir los escenarios que se perfilan para los próximos años».
Raquel Cascales es filósofa y dedicó su tesis doctoral a la filosofía del arte, en la que estudió especialmente la teoría del “fin del arte” del filósofo Arthur Danto. Ha sido Visiting Scholar en la Universidad de Turín (Italia, 2016) y en The Warburg Institute (Londres, 2018). También ha realizado distintos cursos sobre antropología y comisariado en Goldsmith University y sobre diseño en Central Saint Martins. Trabaja en la Universidad de Navarra, donde da clases de Antropología del Diseño y Ética del Diseño en la Escuela de Arquitectura y Estética y Teoría de las artes en la Facultad de Filosofía y Letras.
Daniel Domínguez (Product Manager de Guarro Casas). Tras 10 años en el sector de la electrónica de consumo decidió abandonar la tecnología y volver al mundo más tradicional y creativo, el del papel. «Es así como desde hace 4 años, soy el responsable de la creación de los papeles creativos del molino de papel más antiguo de España, Guarro Casas. En estos 4 años he aprendido el increíble mundo del papel. Una cosa tan cotidiana y aparentemente simple como el papel es el inicio de los mejores proyectos creativos. El olor del papel, el sonido al dibujar, los escalofríos al acariciarlo son las sensaciones que debe trasmitir un papel. Cada día intento crear un papel que tenga algo, que sea diferente y sobretodo que ayude a nuestro planeta como material sostenible».
18.15 h. Eder aurre
Eder Aurre nació en Bilbao (España) en 1993. Su pasión por el mundo de la moda comenzó cuando era muy joven. Algo que despertó su curiosidad por la moda fue su interés en las revistas de moda de su madre. Eder comenzó sus estudios de moda y diseño en España, donde obtuvo un máster en moda y continuó su educación en Central Saint Martins (Universidad de las Artes de Londres). Cuando se trata de crear y diseñar, destaca su pasión por las líneas refinadas, el color y las formas arquitectónicas. Estos elementos son parte de su estilo e identidad personal: una firma que trabaja con diseños y accesorios de Prêt-à-porter.
Artista y diseñador español, nace en Cuenca en 1936. En 1965, siendo director creativo, abandona la agencia de publicidad Clarín y crea su propio estudio de diseño del que saldrán, entre otras, las imágenes corporativas de instituciones y empresas como Correos, Tesoro Público, el escudo y la bandera de la Comunidad de Madrid, Partido Socialista Obrero Español, Diario El Mundo, Ministerio de Educación y Ciencia, Billetes del Banco de España, Cuerpo Nacional de Policía, Visionlab, Renfe, Repsol, etc.
Mateo García funda en 1998 Narita, empresa de branding y diseño estratégico con sede en Málaga. Desde sus inicios, ha ayudado a más de 300 clientes, de tres continentes, a proyectar sus valores y a que estos sean mejor reconocidos y diferenciados, ofreciendo siempre una respuesta profesional, creativa, genuina y honesta. Sus servicios abarcan un amplio espectro, desde la creación de marcas a la consultoría estratégica de diseño. Narita forma equipo con sus clientes y les aporta valor, con experiencia y soluciones creativas, efectivas y rentables.
Javier Errea es Licenciado en Ciencias de la Información por la Universidad de Navarra, realizó estudios de posgrado con una beca Fulbright en la University of South Florida y en The Poynter Institute for Media Studies. En realidad, quería escribir y diseñar las páginas donde sus textos iban a ser publicados. Nunca dudó de que el diseño es información. Presidente del Capítulo Español de la Society for News Design y director de la SND para Europa Mediterránea, es el coordinador de los Premios Mundiales Malofiej de Infografía, que se celebran cada año en Pamplona, desde el año 2001. Fundó su estudio de comunicación y diseño en 2005, tras varias idas y venidas en diarios. Ha diseñado y rediseñado más de un centenar de periódicos, revistas y sitios web en los cinco continentes. Entre ellos, iconos como Libération, en Francia, o The Independent en el Reino Unido.
12.15 h. Meneghello Paolelli Associati
Marco Paolelli y Sandro Meneghello, además de ser diseñadores de producto, son consultores estratégicos para productos industriales. Fundaron Meneghello Paolelli Associati en Milán en 2007. Desde entonces, el estudio ha crecido y ahora cuenta con un equipo de colaboradores además de los fundadores, así como una serie de socios de desarrollo y comunicación de proyectos. Desde 2007, Studio Meneghello Paolelli Associati se ha asociado con empresas italianas y extranjeras para crear valor agregado a través del diseño del producto.
Jürgen Salenbacher es estratega de marca, coach de diseño para negocios y facilitador de innovación. Diseña experiencias de aprendizaje ágiles para la transformación personal y organizacional en todo el mundo. Ha sido profesor en la Universidad de Diseño IED Barcelona e IED Florence, HSLU Luzern e Hyper Island en Estocolmo. Desde 2013 ha trabajado como entrenador de innovación para una empresa de servicios públicos de Zurich que facilita la gestión de la innovación con un enfoque en el pensamiento de diseño de negocios, estrategia de ciudad inteligente, desarrollo de habilidades digitales y competencia.
16.00 h. Cenlitrosmetrocadrado
Cenlitrosmetrocadrado es un estudio de diseño y comunicación compuesto por Ricardo Tubío y Xabier Rilo, diseñadores y por Javier Aliste, especialista en marketing y comunicación. Se constituye con la intención de ofrecer un diseño de clara orientación humanista, que vaya más allá de la simple función práctica y que aborde también funciones de carácter emocional y social. Con una identidad de marcado carácter atlántico desarrolla proyectos que van desde el diseño de producto, la gráfica o el embalaje hasta el diseño de espacios permanentes o efímeros.
17.00 h. mashcreative Conference
Mark tiene más de 20 años de experiencia en diseño, especializándose en identidad de marca y diseño de packaging. Durante este tiempo, ha trabajado con algunos de los principales estudios de diseño del mundo, produciendo logotipos y tipografías para las principales marcas y agencias globales. En 2009 creó su propio estudio de diseño Mash Creative, trabajando con clientes de todos los tamaños y de diversos sectores, tanto local e internacionalmente.
18.15 h. Stone and Wood Ceremony
Podrás descubrir los proyectos seleccionados en la edición 2019 y los que recibirán los galardones Stone y Wood.
18.45 h. Dino Dos Santos – Dstype Conference
Oporto, PortugalDSType es una fundición tipográfica independiente, fundada en 1994 por Dino dos Santos. «A lo largo de los años, tuvimos la oportunidad de trabajar con algunas de las empresas, marcas y publicaciones más reconocidas del mundo, al tiempo que creamos un catálogo extenso y completo de tipografías de alta calidad. Hemos recibido numerosos premios, incluido un Certificado de Excelencia en Diseño de Tipos por el Type Directors Club; los Creative Design Type Design Awards; el Premio Bienal Iberoamericana de Diseño y dos Premios de Excelencia en el Tipo de Artes de la Comunicación».