Cuentos completos es un proyecto editorial de la diseñadora Laia Guarro. Se trata de una reinterpretación de la obra de la escritora Carmen Martín Gaite. Una colección que refleja una época de sufrimientos, incomprensión, falta de libertad, miedo a la soledad… y que se ha ido forjando a través de tres conceptos: el recuerdo, el sueño y la rutina. La utilización de telas estampadas simulando manteles, trapos, delantales… en el diseño de la portada ofrece ese carácter costumbrista característico de la obra. El proyecto refleja, por un lado, lo delicado e íntimo y, por otro, el miedo a la libertad.
Esta edición personal de los Cuentos completos de Carmen Martín Gaite nace en 2013, cuando la diseñadora Laia Guarro realizaba el curso de Tipografía Suiza y Proyecto Editorial en la escuela Design Werkstatt en Barcelona, impartido por Lupi Asensio y Martin Lorenz del estudio Two Points. Se trata de un proyecto editorial, en el que Laia decidió trabajar la obra de Martín Gaite como una colección de tres libros donde el criterio de selección fuera temático y no cronológico. Así, el recuerdo, el sueño y la rutina son los tres conceptos que actúan como paraguas y sobre los que se articula la colección.
Estos Cuentos de mujeres son el reflejo de una «época de sufrimientos, incomprensión, falta de libertad, miedo a la soledad…», explica Laia Guarro. «Se trata de unos relatos costumbristas que hablan de la rutina, del desgaste de la cotidianidad, de la incomunicación, del desacuerdo entre lo que se hace y lo que se sueña, del miedo a la libertad». Sin embargo, esos relatos «no son tan antiguos y debemos ser conscientes de ello, de lo que queremos y no queremos para nosotras que, a diferencia de las protagonistas de esta colección, podemos elegir».
Para el diseño de las tres portadas, la diseñadora ha optado por la utilización de telas estampadas simulando manteles, trapos, delantales… Una idea que pretende «destacar y reflejar este momento de sufrimientos para la mujer». Por otro lado, mediante el uso de cubiertas rígidas «se ha dado también a entender lo delicado e íntimo de unos pensamientos que necesitaban ser protegidos». Finalmente, la etiqueta cosida con el nombre de la colección permite «reforzar aún más las protagonistas y la época».
En cuanto al interior, el diseño ha tratado con mucho respeto las letras de Martín Gaite. «La tipografía escogida ha sido la Garamond, delicada y práctica a la vez, mientras que el texto justificado daba la sensación de encajonamiento, de falta de libertad», comenta. «El texto se ha combinado con algunas ilustraciones realizadas mediante collage de retales de telas, encajes y cintas encima de una foto de la época».
Toda esta edición se ha plasmado en un papel reciclado de 120 g, con cuerpo y una textura algodonosa en un color blanco crema que enfatiza y da color a las palabras de Martín Gaite.
